Recenzje poradników | www.Figus.pl - figurki do sklejania
Przeglądasz kategorię: Recenzje poradników

The Weathering Magazine No 8. – Wietnam

Czasopismo The Weathering Magazine wydawane przez Miga Jimeneza zdobyło sobie już pewną popularność. Każdy z numerów omawia inny aspekt postarzania modeli czołgów, samolotów i okrętów. I jakkolwiek techniki te są użyteczne przy wykonaniu figurek, a zwłaszcza ich podstawek – można zadać pytanie, dlaczego recenzujemy go w serwisie o figurkach. Odpowiedź jest prosta, numer wyłamuje się ze schematu omawiania wybranego sposobu weatheringu i zawiera wyjątkowo dużo materiałów o figurkach. Niepopularna wojna – Wietnam Już w artykule wstępnym Mig zwraca uwagę, że podobnie jak wojna ta jest kontrowersyjna w Stanach, tak też jest znacznie mniej popularna wśród modelarzy. A użyto w niej ogromnego bogactwa sprzętu, taktyki i uzbrojenia. Dla tego Mig postanowił wyłamać się i poświęcić numer modelom i technikom modelarskim z tej wojny. Zobaczmy co przyda się modelarzom figurowym. Błoto Wietnamu Ziemia w Wietnamie jest z reguły czerwona, co zauważyli już koloniści francuscy nazywając ją „Tera-Rouge”. Ian Hamilton podaje jak wykonać imitacje czerwonego błota i pyłu. Dodatkowo, przy pomocy poręcznej mapki Obydwu Wietnamów podaje gdzie występowały inne rodzaje gleby, od plaż przez góry do błota delty Mekongu. Każdy z podanych kolorów jest od razu pokazany w formie mieszanki produktów Ammo. Bravo – Six W naturalny sposób gwiazdą numeru jest Władimir Demczenko z firmy B-6 – producenta najlepszych figurek z tego konfliktu. Opublikowane zostały dwa jego artykuły. Pierwszy o efektownym malowaniu figurek oficerow US Army – odcienie olive drab malowane temperami. Drugi artykuł przedstawia powstawanie winietki z wietnamska snajperką w dżungli – skoncentrowany jest głównie na odtworzeniu roślinności z rożnych materiałów, blaszek Eduarda, papierowych roślin Federicus-Rex itp. Wietnam po latach Jean Bernard Andre, modelarz znany głównie z dioramek budowanych od podstaw – wraków okrętów, przedstawia mini winietkę z odwiedzającym Wietnam po latach oficerze US Navy – Senatorze McCain, który przypomina sobie horrory wojny nad brzegiem rzeki w towarzystwie najnowszego roweru Diopark. Figurka wyrzeźbiona od podstaw jest centralnym punktem dioramy, a artykuł...

Autentyczny metal – recenzja DVD

Modelarstwo w przeważającej części polega na tworzeniu miniaturowej rzeczywistości, na kopiowaniu wyglądu przedmiotów nas otaczających. Pośród wielu materiałów z którymi przyjdzie się zmierzyć modelarzowi jest metal. Jak przygotować, a później pomalować element, żeby wyglądał naturalnie? Na to pytanie stara się odpowiedzieć film „Authentic Metal„, w którym dobrze znany modelarz Adam Wilder dzieli się tajnikami swojego warsztatu. Authentic Metal został wydany, podobnie jak poprzednio recenzowany przeze mnie film przez MXpression. W pudełku oznaczonym numerem katalogowym MXP-DVD-03 znajduje się płyta DVD (czas projekcji wynosi 98 minut) oraz wkładka ze spisem rozdziałów i skrótowo opisaną techniką kropkowania. Produkcja dostępna jest w trzech wersjach językowych: angielskiej, niemieckiej i japońskiej. Napisy są dostępne w językach: angielskim, belgijskim, włoskim i hiszpańskim. W odróżnieniu od wspomnianego filmu o malowaniu figurek farbami akrylowymi, w tym filmie jest więc opisów, tak więc znajomość któregoś z języków w stopniu podstawowym jest zalecana. Jestem jednak w stanie sobie wyobrazić zrozumienie zastosowanych technik ze znajomością nazw podstawowych materiałów modelarskich, jak farba akrylowa, rozcieńczalnik, farba olejna itd. O czym jest ten film? Film Authentic Metal został podzielony na 9 rozdziałów: wprowadzenie, tekstury, stal węglowa, obrobiona stal, „czerwony” podkład, zardzewiały wydech, wypalone aluminium, egzemplarz pokazowy, zakończenie. We wprowadzeniu zaprezentowano sylwetkę Adama Wildera i zapowiedziano o czym będzie poradnik. Rozdział tekstury został podzielony na trzy podrozdziały: ciężki niemiecki pancerz, pancerz rosyjski, wieża Shermana, spawy I oraz spawy II. W pierwszych trzech z podrozdziałów autor w nieco inny sposób przygotowuje powierzchnię do malowania odwzorowując różne charakterystyczne cechy każdego z pancerzy. Wśród zaprezentowanych technik dowiemy się między innymi jak odtworzyć fakturę odlewów, ślady cięcia palnikiem, dodawanie numerów na odlewanych częściach itd. Pozostałe dwa pokazują jak realistycznie odtworzyć spawy za pomocą rozciągniętej nad ogniem ramki wtryskowej oraz dwuskładnikowej masy modelarskiej. Kolejny z rozdziałów został poświęcony odtworzeniu wyglądu stali węglowej. Przy użyciu różnych materiałów, jak pigmenty, różne rodzaje farb, rozcieńczalniki i różnych metod ich aplikowania zostaje bardzo realistycznie...

Malowanie figurek czyli recenzja poradnika Painting Miniatures

Malowanie figurek jest bardzo złożonym procesem i istnieje wiele technik zmierzających do realistycznego wykończenia miniatury. Jedne techniki zakładają użycie tylko farb akrylowych (tak jak np. przedstawione w filmie Malowanie farbami akrylowymi figurki w skali 1/35, której recenzje możecie znaleźć tutaj), inne farb olejnych, a jeszcze inne zakładają u życie obu typów. Do grona zwolenników tej ostatniej metody zalicza się Danilo Cartacii, którego doskonale wykończone figurki zdobią pudełka z zestawami Pegaso Models. Dzięki wydawnictwu Auriga Publishing International mamy możliwość podejrzenia warsztatu mistrza i wzbogacić naszą wiedzę na temat malowania figurek. O czym jest ta książka? Wydana w 2007 roku książka jest poradnikiem dla modelarzy figurkowych. Poradnik jest skierowany głównie do miłośników miniatur historycznych, ale modelarze zajmujący się pozostałymi rodzajami modelarstwa figurkowego na pewno skorzystają z tej publikacji. Jak już wspomniałem na wstępie Danilo Cartacci dzieli się tajnikami swojej techniki malowania figurek historycznych, ale to nie wszystko. Publikacja została skonstruowana w taki sposób, aby czytelnik poznał również proces przygotowawczy oraz materiały i narzędzia w nim użyte. I właśnie o tym traktują dwa pierwsze rozdziały Painting Miniatures. Niestety poruszono tylko tematykę figurek wykonanych z metalu. W dalszej kolejności autor porusza temat malowania elementów cielistych figurek. Czyni to na przykładzie twarzy, dłoni oraz odsłoniętych ramion oraz nóg. Proces ten został zobrazowany kilkunastoma fotografiami oraz podpisami do zdjęć i przez to dobrze wyjaśniony. W czwartym rozdziale przedstawiono problematykę malowania ubrań. Na przykładzie miniatury szkota dowiadujemy się jak malować kolejne elementy ubioru, w tym skomplikowany wzór kiltu. Łącznie kilkadziesiąt fotografii przeprowadza czytelnika krok po kroku przez cały proces. Rozdział ten dopełnia skrócony opis malowania strojów białych i czarnych. Rozdział piąty został poświęcony elementom metalowym. Żeby w pełni wykorzystać technikę zawartą w tym rozdziale koniecznie trzeba pracować na metalowych figurkach. W rozdziale siódmym opisano technikę malowania zdobień na mundurach historycznych. Za pomocą różnych odcieni Danilo Cartacci odwzorowuje fakturę plecionych dodatków tak często stosowanych chociażby w XIX...

Malowanie farbami akrylowymi figurki w skali 1/35 – recenzja filmu DVD

Na rynku jest wiele poradników, których celem jest ukazanie technik malowania figurek. Zdecydowana większość z nich to pozycje książkowe, ale są również poradniki w formie filmowej. Do tej pory podchodziłem sceptycznie do tej drugiej grupy, ale czy moje wątpliwości były uzasadnione? Czy warto kupić DVD Painting a 1/35 Scale Figure with Acrylic Colours, w której znany modelarz Oliver Kovacs dzieli się swoimi technikami? Mam nadzieję, że moja recenzja pomoże Wam dokonać wyboru. Painting a 1/35 Scale Figure with Acrylic Colours, czyli malowanie farbami akrylowymi figurki w skali 1/35 to film instruktażowy na płycie DVD, na którym została przedstawiona technika malowania właśnie farbami akrylowymi na przykładzie jednej z figurek firmy Alpine Miniatures. Płyta została wydana przez MXpression pod numerem katalogowym MXP-DVD-02 i jej opakowanie nie różni się od tych znanych z płyt z filmami fabularnymi. W środku znajduje się wkładka z tytułami rozdziałów, a na wewnętrznej stronie pudełka znajduje lista farb Vallejo użytych w filmie. Jest to o tyle przydatne, że każdy element  został osobno opisany i do niego zostały przypisane numery farb z objaśnieniem, które zostały użyte jako kolor bazowy i jakiej mieszanki użyto do tworzenia cieni i rozjaśnień. Jest bardzo praktyczne rozwiązanie, gdyż zanim dojdziemy do wprawy możemy użyć ściągawki bez potrzeby uruchamiania filmu. Produkcja dostępna jest w trzech wersjach językowych: angielskiej, niemieckiej i japońskiej. Napisy są dostępne w językach: angielskim, belgijskim i włoskim. Brak polskiej wersji językowej jest jakąś wadą, ale nie dyskwalifikuje tego wydawnictwa. Tekstu jest niewiele, a lektor mówi bardzo wyraźnie i nawet osoba ze słabą znajomością języka angielskiego nie powinna mieć problemów ze zrozumieniem O czym jest ten film? Film został podzielony na 12 rozdziałów: wprowadzenie, przygotowania, teoria, mieszanie kolorów, twarz, czapka, koszula, lornetka, spodnie, skóra, wykończenie, prezentacja. Przed każdym rozdziałem pojawia się spis użytych kolorów, a w trakcie projekcji na ekranie (w prawym górnym rogu) cały czas widnieje informacja o aktualnym etapie prac....